新职业·新劳动·点亮山西新活力丨沉浸式文旅演艺导演：让山西文化“活”在山水间

云丘山的古村落景区演艺场，悠扬的音乐袅袅回荡。35岁的夏舟站在现场，语气温和而严谨，正细致叮嘱身旁的工作人员：“再调矮5厘米，散花动作要轻，落地脚步要稳，要有美感……”作为从事沉浸式文旅演艺导演这一新兴职业15年的劳动者，他眼角的细纹里藏着对文旅演艺的热爱，更藏着新型劳动形态赋予文旅产业的鲜活力量。他正以匠心深耕，激发山西文旅的全新活力。

细节为王：沉浸式文旅演艺导演的日常坚守

35岁的夏舟，同时肩负着云丘山艺术团团长职责和统筹景区内各类沉浸式演出的导演工作，每一个环节都亲力亲为、精益求精。

“五一”期间，云丘山景区推出的云丘仙山游园会，神仙天团“下凡”、花神评选、夜间非遗演出等轮番上演。夏舟全程紧盯，不敢有丝毫懈怠。从每一名角色的妆造、道具到互动时的走位、台词，甚至游客拍照的点位与角度，他都逐一确认、反复打磨；夜晚的非遗表演，从选址、场地布局到背景音乐，每一处细节都烙印着他的用心。

采风、撰写剧本、设计服装、筛选音乐、挑选道具……这些都是夏舟的日常工作。他深知，文旅演艺离不开市场化支撑，更离不开对客群喜好的精准把握。一场50至100人的户外沉浸式演出，往往需要至少3个月的精心筹备，从创意构思到落地执行，每一步都彰显他的认真与坚守。沉浸式文旅演艺导演，从来都不是一份轻松的职业。

2009年，夏舟在张家界的舞台上开启了自己的演艺之路。彼时的他还是一名专注于舞蹈表演的舞者。随着文旅产业的迭代升级，沉浸式体验成为行业新趋势，沉浸式文旅演艺导演这一新兴职业应运而生，也为夏舟的职业发展打开了全新赛道。

5年的舞蹈演员生涯，让夏舟意识到——舞台的精彩，从来不是一个人的光芒万丈，而是每一个细节的精益求精。这份信念，他坚守至今。“以前的舞台表演，更多是‘我演你看’的单向传递；而沉浸式文旅演艺导演，核心是让游客‘走进场景、融入故事’。这就要求我们不仅要懂表演，更要懂文化、懂技术、懂游客、懂创新。”夏舟说。

“针对飞天仙女的威亚表演，我们会根据不同季节，量身设计服装妆造与表演动作。哪怕是一片花瓣的飘落角度、一丝裙摆的晃动幅度，都要做到极致，用细节营造沉浸感，用专业传递文化温度。”夏舟的话语里满是对这份职业的敬畏与热爱。

创新为核：新职业必备的全能素养

沉浸式文旅演艺导演是文旅融合背景下催生的新职业，而创新正是这份职业最核心的素养之一。

15年来，夏舟的足迹遍布湖南张家界、浙江台州、河南郑州、广西桂林等多个城市的景区。每到一处，他都以“文化学习者”的姿态深耕细研，不断锤炼新职业所需的综合技能，在实践中积累经验、突破创新。

在桂林一家大型游乐园担任演艺导演期间，夏舟结合当地地域特色与亲子客群特点，创作了一场以垃圾分类为主题的人偶户外儿童剧，将公益理念与趣味表演相结合，一经推出便收获了良好的反响，也让他更加坚定了“创新贴合需求”的创作理念。

2025年，夏舟来到云丘山，一眼便爱上了这里的古村落与烟火气，也敏锐地捕捉到山西本土文化与沉浸式演艺结合的巨大潜力。结合云丘山的山水美景，夏舟在神仙峪精心设计了《仙女出浴》演出，依托民间“天宫七仙女思慕凡间美景，悄然降临此间”的传说，让演员临水沐浴、轻舒广袖、翩然起舞，将自然之美与人文之韵完美融合，给游客带来身临其境的体验。

针对景区住宿游客的需求，他增设夜场篝火活动，将非遗喷火、火裙、火扇、火壶以及铁花风火轮等传统技艺融入其中，打造热闹鲜活的夜间体验；白天则对部分老旧舞蹈进行升级更换，推出青春女团舞、古韵映春古风舞等贴合年轻消费群体的节目，同时搭配适配服装，凸显云丘山“有仙”的核心主题。此外，他还新增猜拳、财神赐福等散点互动类节目与游戏，进一步增强游客的沉浸式体验感。

每逢假期，他还会辗转各地景区取经，将外地先进经验与云丘山本土特色相结合，不断打磨节目、创新形式。

贴近生活：让艺术表演走进大众心间

与专业的舞台演出不同，沉浸式演艺的核心是“贴近”——把高端的艺术表演以更接地气、更易接受的方式呈现给游客。

工作中，夏舟发现不少游客面对NPC演员的互动时会放不开，部分互动环节略显尴尬。为此，他特意挑选专人担任主持人，专门负责引导游客参与互动，让互动体验更加流畅自然。

    “这份新职业，带给我的不只是一份收入，更多的是满满的价值感和成就感。”他望着舞台上认真排练的演员，眼里满是欣慰，“看着游客们因为我们的表演露出笑容，因为我们的讲解了解山西的文化、爱上山西的土地；看着古村落因为沉浸式演艺变得更有活力，我就觉得一切都值得。”

夏舟说：“我相信，只要我们始终保持匠心，用心打磨每一个节目，用心做好每一次服务，就一定能让新兴的文旅演艺岗位绽放更大的光芒。”